十一项本领行走摄影天下
“你最希望在学校里学到什么?”这个问题被带到一些摄影师面前——当年学到的,当年没有学到的,当年没学好的——这十一项摄影师最希望能够在学校里学到的本领,同时也是他们提供给年轻摄影师的职业锦囊与急救包:
步骤/方法
- 01
如何与他人相处 尊重他人,这也许并不是学校所能教会的,更多有赖于你成长的家庭环境,但是这个品质真的很重要。你是否好奇为何总有一些摄影师更容易获得拍摄许可,更容易得到被摄对象的合作,你是否想知道那些摄影师面临危险如何脱身?通常,这都并不是摄影技巧能够解决的问题,更多归功于他们与人相处的技巧。 “我感到最好的课程是都是在学校之外学到的,忍耐,富有热情,这些品质让一些人走得更远。”——摄影师Ami Vitale
- 02
如何维持生活的平衡 对于任何人任何职业都是如此,如果每天早晨睁开眼睛,你满脑袋都是工作,没有其他任何事情,这种强烈的追求成功的压力反而会让你在生活中沦陷。除了摄影,你还要让自己开放,接受各种新鲜事物的刺激,维持生活的平衡。 “平衡是生存的关键!这是学校没有教给我的,你很容易把你自己的一切都交给摄影,但你还要给家人朋友留有时间,躺在热风吹过的门廊里喝冰啤酒。”——摄影师Brian Peterson
- 03
如何面对变化的摄影业界,保持自己的道德标准 道德的问题是新闻摄影院校最常探讨的话题,随着技术的进步,这个问题越来越严峻,在摄影生涯的早期,摄影师要头脑非常清楚,莫犯小错。 引起新闻摄影道德争议的著名照片 作者凯文-卡特因此自 杀。 “这个领域的规则在消失,越来越多的交叉导致界限变得模糊,因此在学校里更多展开这方面的思考和讨论是非常有必要的。”——摄影师Ami Vitale
- 04
到哪里寻找摄影选题 对于很多摄影师来说,能够找到一个自己的长期深度选题,为自己指派任务,时常是困难的。一个错误的认知是,你需要旅行到很远的地方才能找到有意义的报道。但实际上,伟大的故事就在身边,摄影师要有眼光看到它们。 双黄蛋 江玥 摄 “我最希望能够在学生生涯能彻悟的事情是,最好的故事就在你的鼻子下面,在你的社区里。这些故事可以让你拍几周,几个月甚至几年。”——摄影师Scott Strazzante
- 05
你未必一定要完美 从学校里走出的学生通常自信满满,并期待着一个美好的未来,要求自己做到最佳。在学校的环境里,大家学习摄影史,看到和讨论的都是最棒的照片,这使得你也很可能为自己设置这样一个高标准,并认为如果要在职业生涯做到成功就要一切完美。事实可能未必如此。 “不要怕犯错误,错误将伴随着你每次把照相机举到眼前。假如你以万无一失的方式拍摄,你就没有在尝试发展自己。”——Joe McNally “完美是优秀的敌人!"——摄影师Brian Peterson
- 06
如何面对拒绝,困境仍然高昂起头 摄影师的通病是心灵脆弱,这使得他们不擅长于面对拒绝等各种挫折。尽管说在逆境中调整自己的心态不是摄影学校能学会的,但你要知道,你将不可避免地要面对拒绝和伤害。摄影师要对自己有信心,不管怎样,都要维持一个开放的心态将工作进行下去。 “这是一条满是暴风骤雨的路途,你所遇到的低谷远远多于山峰。最重要的品质和天赋和视觉没有关系,而是在面对风暴的时候仍然能够坚持,在困境中谋生,在他人无法忍受的绝处探索,我想,我说的就是一种不屈不挠的精神。你对一项事物热爱将会支持你忍受一千次“不”,而换得一次“是”。——Joe McNally
- 07
如何紧跟潮流,不断发展变化 这个领域变化得很快,你很容易就落伍,机会稍纵即逝,摄影师要学会抓住这些关键点,并且有勇气尝试新鲜的表达。很多人容易在一个你熟悉的领域以一种自己感到舒服的方式生存,但很少有人意识到这种“优势”不可能是永久的,也许适合今天,但是并不适合明天。 “我希望除了成为一名摄影师,能够多学习一些摄影领域其他方面的知识,学习从不同的角度经营自己是很不错的事情。”——Michael Schwarz
- 08
如何推广自己和作品 很多摄影师把市场推广想得很神秘。与公众的认知相反,并非好酒不怕巷子深,你的照片不会自己长脚跑到市场上,你可能是个非常棒的摄影师,但假如不推广自己,没有人认识你。即使是一个一般的摄影师,如果有合适的市场推广方法,你就会比你现在更有进步。摄影师需要像学习拍摄照片一样学习推广自己。 “我希望能够上一些针对摄影师的市场营销课程。”——Robert Seale “我希望能够学习如何在这个社会化网络时代营销自己。”——Andy Biggs “我想学习有关作品集的编辑、展示,如何通过作品集获得工作和实习的机会。当时我们有类似的课程,却不够具体。比如,一个新闻摄影记者的作品集通常应该包含20张照片,另外单独附上图片说明和简历,这个规则直到高年纪时候我才清楚,那时已经浪费了夏天实习的机会。”——Robert Seale
- 09
不是相机的问题,是摄影师 相机,镜头,电脑硬件和软件,对这些工具的应用都是摄影师必须学会的技巧。但摄影师对他们的工具时常有太多的期待,而不是对他们自己。一定要知道,器材不会造就摄影师,不要期待器材帮你提升自己的能力。 “我希望学会如何参透技术的表面看到摄影本身的光彩。”——Andy Biggs “尽管摄影本身是一个瞬间的事情,而伟大的照片很少在这么短的时间内就能诞生。尽管捕捉照片只有1/60秒,但是准备,选择,决定,在恰当的时机按下快门则可能要耗费你一生的时间。”——Tim Mantoani
- 10
如何给自己的作品定价 你的照片值多少钱?你的时间价值多少?你自己的价值是什么?对此你如何判断并且将之传达给客户?许多摄影人认为,假如在职业生涯初期把自己的照片定价非常低廉,就能有个好的开始,具有竞争力,但很快,他们就会发现自己走入了一个陷阱——初始的价格定得太低了,随后则很难升高。(不过,定价过高也是一个问题,与自身能力不符合的价格,会让你永远处于等待出售的状态。) “不要低价竞争,假如客户对你的价格没有丝毫抱怨,这说明你的收费不够多。”——Casey Templeton
- 11
如何面对摄影作为一门生意的现实 这件事将会以压倒一切的样态出现,但你必须面对,虽然去摄影学校是学习如何拍照片,不是做那些乏味的数字加减法,而事实是,摄影工作也是一门生意,它是有趣的,具有创造力,但要谋生,仍然要将之作为一门生意对待。 “我希望当时有些人告诉我,我将会花95%的时间做类似办公室的文员的工作,只有5%的时间去真正地拍照。”——Andy Biggs “如果可以再回学校,我希望老师教给我有关合同,版权法律,以及如何经营一门生意的学问。富有天赋,工作勤奋是重要的,但是你还 要同时是一个勤劳的生意人。”——Ami Vitale