瑞士平面设计的风格和特点
有时，平面设计的最佳方式是回到基础。
当你听到“瑞士设计”这个词时，你可能会想到“它们是干净、简约、现代的”。尽管这些描述都符合，但瑞士平面设计还有更多的特点，像线条、多彩（或少色）、形状和个性都是瑞士设计独特的地方。下面是瑞士设计的10个设计方法，希望可以给你带来灵感和启发。
01.不要过度设计：极简主义是关键点
当你想到瑞士设计时，会想到很“简约”。瑞士的设计，从建筑设计到平面设计，都是以其简约而定义的。学习这种风格的学生说，瑞士的设计凸显了“强调功能下的美”。这意味着，你可以用原材料作为设计的基础，而不是刻意地创造美的东西。
设计要点：你不一定非要有最华丽的设计才能引起注意。设计可以是很微妙的，同时又能引人注目。
一个很棒的例子，就是设计师设计的这款沐浴和身体产品基本系列。设计师有意与该行业的其他许多产品设计区别开来。虽然其他公司依赖于传统的花哨颜色和另类的设计，为在竞争激烈的市场中获得，但这位设计师希望发挥其回归基础的概念。展示了“形式如何追随功能”的设计，这些产品设计一定会引起注意。
你也可以在名片的设计上遵循这个设计原则，来吸引人们的注意。PT Barnum曾经说过：“永远要让他们想得更多。” 在展示你的设计才华的同时，要保留一丝神秘感。这些名片都是小众的凸版印刷公司Simply letterpress精心制作的。有时，少即是多。
02.经典的黑白设计
虽然瑞士的设计也是有彩色的，但黑与白的协调是被高度评价的瑞士设计风格。那些以瑞士风格而闻名的艺术家和设计师们，利用黑、白色作为创作的焦点。使用黑色和白色也可以营造出一种优雅的氛围，这是黑白色才会获得的效果。同样，极简设计能使产品或图像脱颖而出，黑白色的使用后效果也可以。
设计要点：如果你不想尝试彩虹的颜色，那就不使用。黑与白的设计是别致和经典的。
橄榄油、醋和黑白色是完全是搭不上的。但是当瓶子被黑白色玻璃瓶代替时，同时贴上相应的标签，它们就变得十分特别，非常的。更何况，它们在任何人的厨房柜台上看起来都很棒！
同理，当想到别致和时尚这两个词时，并不能直接地联想到蜂蜜。然而，The Honey Club与许多不同的设计师合作，为这些罐子注入了一些别致的气息。这些黑色和白色的罐子像是设计师所说的那样“轻轻地唱着小夜曲”，让你有兴趣了解更多。
03.使用最小限度的文字图像组合
瑞士设计兴起的时代对其特点和审美产生了巨大的影响。在20世纪40年代，利用海报传播民族主义和爱国主义的信息，使瑞士设计师在二战后的世界中，使用了文字与摄影相结合的方式。这些设计师采用了极简主义的规则，并将其应用到他们的摄影作品中。他们发现，仅用一个焦点或最小的图像来拍摄照片会对观众产生更大的影响。
设计要点：找到有一个焦点或者展示极简主义哲学的图片。把你的文字放在这些图像的上面，这会成为一个很好的背景吸引观众的注意。
这张图片，它的颜色会首先吸引到你。在那之后，你的眼睛就会去找那个女人，因为她是画面中的唯一形象，打破了墙上明亮的黄色。在背景中，分层排版会让读者以同样的方式你的文字。
使用地标建筑的图像，通过从不同寻常的拍摄角度的图像来创造视觉兴趣。这幅圣路易斯拱门的图像，利用其非比寻常的拍摄角度让人很难分散注意力，这会在常见的建筑形态中尤为耀眼。
04.亮色系会引起你的注意
传统瑞士设计师设法吸引眼球的另一种方式，是让色彩发挥极致。打造亮丽的色彩让设计流行起来，或者将不同寻常的色彩混搭在一起，为了让其形象脱颖而出。文字和整体风格保持统一，让颜色不言自明。
设计要点：尝试不同寻常的色彩组合，令人感到惊喜和愉悦的视觉效果。你可以专注于一种鲜艳的颜色，或使用原色作为基础，使设计更有轻松感。
在名片上使用一种鲜艳的颜色，肯定会引起！这种鲜艳的粉红色，会在一堆乏味无趣的卡片中脱颖而出。
这个视觉设计以三原色为艺术节制作海报设计。设计师利用瑞士设计风格中对色彩的技巧性使用，创造了醒目的海报，体现了艺术节的精神。
另一个设计团队用了鲜艳的粉红色和亮黄色的不寻常设计组合，让伦敦艺术博览会的系列设计脱颖而出。
05.一个色彩柔和的调色板创建了一个别致的设计
瑞士设计师意识到，使用鲜艳的颜色并不总是适合创造视觉焦点。使用柔和色调的补色配色，仍然可以在颜色饱和度较高的其他设计中引起注意。利用瑞士其他极简主义设计元素和唯一的视觉焦点这些特点色彩，来创建柔和的版面布局，它可以像炽热的粉红色或霓虹灯版面一样闪耀。
设计要点：如果你的设计有一个风格强烈的标志或特定的视觉焦点，用柔和的颜色来衬托，更能使其脱颖而出。
专门从事中国的配饰的Twice公司，希望打造一个散发女性自信和国际吸引力的品牌。通过使用柔和的、女性化的色彩，并使其产品和标识成为视觉焦点，设计师们采用瑞士设计的风格，符合该公司领先国际的定位。
06.利用留白设计来创建呼吸空间
在使用极简主义并利用一个焦点创造视觉兴趣之后，瑞士设计师使用“留白”成为经典的设计特征。留白，实际上并不是白色的，是当你在文字或图像周围留下大面积的空白空间时，这给设计提供了一个呼吸的空间，以突出你希望观众的设计元素。
设计要点：利用留出空白空间，让你的设计有更多的呼吸空间，使你的设计能脱颖而出。
这本书的封面设计师利用留白以突出书的内容，从而激发读者的兴趣。
为了展示年轻和古怪的烈酒品牌Tilli，设计师将明亮色彩与开放空间的结合使用起来，创造了视觉冲击力，带来影响力。
07.形状可以统一你的设计
当想要突出设计中的特定信息或在不同的内容间创建连续性时，瑞士设计师会重复利用形状框，以寻求设计的整体性和结构性。尽管不需要使用相同的形状，但是通过一种图形的变形或重复使用，可以为你想要引起注意的设计元素“牵线搭桥”。
设计要点：如果设计包含许多不同的元素，可以使用图形框来创建结构的秩序并统一信息。
设计师所做得有关古根海姆博物馆的项目的封面设计，借鉴了博物馆实际建筑风格，形状上采用半圆形，封面上由多个半圆围成的图形。并将视线吸引到封面的中间，朝向书的标题。
这是历史上排名前50位纯种马的系列海报，为了保持海报的统一性，设计师使用了图形框（以及瑞士的留白、极简主义和排版规则）使其系列保持一致。
08.利用网格设计创建版面结构
如果你在搜索引擎中输入“瑞士设计”和“网格”，可能将近200万个结果显示出来，其中主要的是如何将数学网格与瑞士设计的诞生有多么紧密的联系。如前所述，由于这些设计师是在海报和宣传时形成的，因此网格线被视为“结构化信息最清晰、最和谐的方式”。
我们低估了瑞士设计师对结构和平衡性的痴迷程度。网格的使用允许这些设计人员定义图像的维度，并确保每个元素都包含在特定的方式中。有些人利用不用元素来进行网格设计。另有些人则使用网格来创建设计，但将页面的行保留下来。
设计要点：利用网格概念，无论是设计字体网格还是创建你的图像网格，你要保证创建的形状具有连续性，为你的设计带来一个结构有序的设计。
下面的案例，用线条和网格系统来创造她自己的个人品牌。所有的元素，从封面信到名片，都可以很容易地识别，并且是具有网格图形的连续性和结构和谐感。
09.文字排版和图像具有一样的重要性
当瑞士设计师把文字排版设计融入到他们的设计中时，使用文字作为一个设计元素真的很重要。由于已经使用了网格和形状这些设计原则，设计师们还希望在设计中，利用某些排版字体创造连续性。瑞士设计师也知道，在某些字体设计中，单凭文字就可以取代图像而成为设计的焦点。
设计要点：如果你的设计或产品更适合使用文字而不是图片，那么利用文字排版设计让你的设计作品脱颖而出。
下面的案例是设计师为化妆品牌创作了一幅油画。这两位设计师将瑞士的黑白设计原则和醒目的字体设计结合在一起，创造出一种展示品牌风格和年轻形象的美感作品。
不同的字体及字号是瑞士设计师们经常用的。这张1987发布的海报展示了这种风格，它会读者想再看一眼，因为眼睛不确定首先该哪里。
10.展现你的个性化设计！
对于瑞士设计中所有的简洁线条、极简主义和结构，这些设计师中的一些人毫不犹豫地展示了自己的个性。有时带有讽刺意味，有时带有幽默，有时会对他们想要强调的产品用一些小技巧，这些都展示了瑞士设计师们的个人想法和风格。尽管这种设计美学的理论是呆板的，但这些另类的设计师会尽可能地展示自我。特别是在当今世界，人们对真实性的东西的反应最好，所以展示你的古怪或幽默的一面，让你的设计受到！
设计要点：用你的设计来展示你是谁或者你想表达的观点。用一点幽默或小技巧，会使你的设计脱颖而出。
这张名片表明设计师并不是一个无趣的人，她会为你和你的公司打造一个有影响力的品牌。用一张名片来传达所有的信息，可能是最好的无声广告。
这只在蜂蜜罐子上、不友好的小熊正狠狠地瞪你，肯定会让你大笑，这使得观众会再多看一眼，而这种反应效果，就是你想要你的产品脱颖而出，从而吸引更多观众的反应效果！
将瑞士设计融入自己的作品
无论你是一位自学成才的设计师，还是多年来一直在研究设计的设计师，你都可以将瑞士设计的元素部分或全部地融入你的作品中。从室内设计到平面设计，影响者和领导者都在讨论极简主义和现代主义的趋势，这种趋势只会持续增长。正如您在上面看到的，许多产品、品牌和名片都采用了瑞士设计中的许多元素，并将它们融入了最适合的风格中。你也可以借鉴这10个瑞士风格的平面设计中的一些或全部方法，到你的下一个作品中！
UI中国
作者：海空设计