如何掌握拍摄小品题材的诀窍
生活环境中熟悉的场景看似平凡，但其实只要仔细发掘用心留意，就能透过摄影眼拍出惊喜与美感兼具的小品佳作，而这些都是在考验拍摄者对于周遭事物的观察和想象力，运用自身所学的摄影技巧与化腐朽为神奇。所以到底要如何才能掌握拍摄小品题材的诀窍？就请跟着我们一起了解小品摄影的十大问题，相信在往后的拍摄将会更有头绪。
Q1：如何发掘生活小品的影像画面？
A：严格说来，小品影像其实就充斥在我们的日常生活中，像是街头转角的一抹光影、店铺外头的鲜艳装饰、建筑外观的艺术形状......等，都是可作为生活小品的拍摄题材，因此学会如何观察生活周遭的小细节，就成为小品摄影最重要的课题。总括来说，拍摄者只要掌握光影、色彩和几何线条这三大元素，然后再透过取景构图的角度变化加以辅助，赏心悦目的小品佳作就能唾手可得。
▲运用摄影眼拍出平凡中的惊喜摄影的乐趣之一，就是不断从不起眼的角落中发现惊喜，而小品摄影便是最好的诠释。因此有别于拍摄晨昏风景等浅显易见的主题，小品摄影是需要藉由敏锐的观察，且融合色彩、光影与构图等思维，才能跳脱平凡的范畴，将影像化为一幅不凡的作品。
Q2：所以说培养摄影眼就是拍好小品题材的不二法门？
A：其实任何题材都需要藉由摄影眼来拍出与众不同的影像，只是以小品摄影的范畴来说，由于是要在平凡中找寻不平凡的画面，因此更是需要透过每位拍摄者自身的摄影眼进行捕捉，才能使其作品有着令人深刻的印象。
▲不起眼的生活角落只要细心留意，像这有趣的娇（焦）点画面就能唾手可得。
Q3：光影算是生活小品中最常见到的元素，该如何才能善加利用？
A：光影它时而迷幻时而真实，能营造出神秘的氛围，同时透过不一样的表现手法，能让作品更显得多采多姿，像是利用光与影来表现出亮部与暗部的反差效果，不仅能为影像增添生命力，也能成功引吸观者的目光。一般而言，光影的呈现可分为自然光和人造光两种，在身处自然光的环境下，较适合的拍摄时间通常是在清晨与黄昏这两个时刻，因为此时光线的照射角度正是斜射光，玩家只需配合EOS 100D的点测光对亮部进行测光，然后再视情况加0.7Ev~1.3Ev的曝光补偿，就能轻易拍出迷人的光影效果；若是在人造光源下，则建议尽量寻找侧光的位置构图拍。而剪影也是小品摄影中另一种常见的光影表现手法，同样也是利用光与影的特性，为画面赋予吸睛的魔力；要拍摄剪影，只有在逆光下才能进行，若是再配合晨昏时的色温变化，将能使影像的整体表现更加丰富。
▲利用午后斜射光所形成明暗光影，是小品摄影中常见的拍摄手法。
Q4：色彩在小品摄影中扮演什么样的角色？
A：色彩是多变的，不单纯仅是在颜色上的表现而已。色彩在不同地方、不同用途上均被赋予各种意义，例如红色，它可以代表喜气、爱情、庆典，但也可以是危险、血腥和警戒，所以在拍摄小品题材时，通常会透过色彩来为影像注入视觉焦点。同时色彩颜色的深浅也会影响观者的心理情感，例如深且明亮的色彩，除了能带给人欢乐活泼的气息外，甚至还会使观者心里产生正面的能量；而饱和度低的浅色彩，则给人意在言外的想象空间。
▲阴天的漫射光让色彩看起来更加真实柔和，为影像注入一股非现实的梦幻感。
▲透过不同色彩的互相搭配，让画面有着诉说故事的能力。
Q5：所以在拍摄小品时，该如何妥善安排颜色于画面中？
A：在寻找拍摄题材时，首先会要留意色彩基于主体的影响，例如两者之间是否互补？又或者散发出何种讯息？能否能透过色彩让主体从画面中脱颖而出？甚至透过色彩的变化与排列，使得影像有充满正面能量或是负面的情绪传达，以求带给观者拍摄当下的情绪感受。但色彩的表现又与光线息息相关，换而言之，该如何妥善运用色彩表现来为小品作品加分，学会观察并掌握光的质感与方向便显得相当重要。
▲玩家也可利用后制手法颠覆人们对色彩的想象，呈现出有别以往的影像情绪。
（下一页还有更多小技巧！）
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Q6：在不同种类的光源下，色彩的表现又有何不同之处？
A：这要从光线的特性来区分。一般来说，光线大致上分为硬调光（hard light）与软调光（soft light）两种，在不同的调性光线下，色彩的表现也会有所差异。例如晴天时的直射阳光，可以充分表现出被摄主体的鲜艳色彩，而阴天或是透过窗外洒落进来的软调光线，则会拍出柔和且反差较低的色调，但色彩的表现上往往会更加真实。
▲每种颜色都有它所代表的涵意，若能与主题相呼应，将能使作品更显张力。
Q7：如何在几何线条中寻找拍摄灵感？
A：不同形状的几何线条，带给观者的情绪感受也会不尽相同，例如水平与垂直线条能呈现出平稳与庄严之感；圆形与放射线条通常会成为画面中的视觉重心，并且带来深邃、延伸的视觉效果；而曲线能引导视线的韵律感，制造活泼、律动的情绪感受。因此就如同研究心理学般，读者只要能了解各种线条所代表的内在涵意，并配合适当构图，都可发挥这些线条元素的优势。
▲适当留白不仅能保留更多想象空间，也可让观者思绪有喘息的机会。
Q8：除了上述的有形线条，是否也有无形的线条可加以利用创作？
A：其实可藉由生活中观察到的细节或变化来为影像加入有趣的元素，例如色彩渐层与光线明暗的方向。以前者来说，由于具有一定的方向性，人们的视线除了会随着渐层的方向移动外，发生在色彩上的渐层变化，也是极具视觉效果；至于光线由明到暗或由暗到明，也是线条的另一种延伸，无论延伸的方向为何，都能让画面充满张力，让人目不转睛并且回味再三。
▲巧妙运用线条的引导力量，能成功引导观者目光至影像重心。
Q9：在小品摄影的构图上，有什么样的建议？
A：一般会建议玩家可为影像作适当的留白，就如同白纸上的一小点，除了延伸观者的想象空间外，还能让思绪得到无限的奔放。其方法不外乎有两种，一是画面中仅有主体，并只占影像的一小部份，而其余则是以大量留白来处理；二是以较宽广的视角，同时将主体与相关的景物也纳入画面中，让观者明白主、配角两者间的关连和互动，赋予画面更多的故事性与想象空间。
▲有时其实只要多留意身边的环境，就能找到几何线条的元素。
Q10：EOS 100D还可以为小品摄影做些什么？
A：除了上述所介绍的小品摄影方法之外，玩家也可善用EOS 100D内建的功能进行影像创作，为小品摄影加分。凡举拍摄前就可决定的相片风格、气氛效果拍摄，及拍摄前后皆可套用的创意滤镜......等等，皆是可多加利用的影像创作手法，只要透过机身设定就能马上得到有别于以往的影像效果。
▲善用EOS 100D内建的创意滤镜功能，就能让小品有更多样貌的呈现。