空灵的身体，正翩翩起舞
拿什么拍只能感觉不能触摸，只能意会不能言传的图像？
当舞蹈精灵碰撞到摄影天才，他们完成了不可能完成的摄影，共同表达了对生命、情感和敏锐的深刻体验。
由出入于古典和现代之间，既充满优雅韵味又有 彻底的形式感，这是人们用来概括意大利时尚摄影师法布雷兹欧·弗里作品特征的最好语句。时至今日，这已经成为人们生动描述他的一个共识。在他的图片中，永远凸现着希腊雕塑般的技艺，这种源自古代艺术风范的特性，再一次提醒我们有关艺术和科学的联结，即将人类自然的精神境界、社会性和逼真的美学标准完美结合的艺术行为。对其他人而言，这么说或许显得太哲学化或太暧昧不明，但对一个摄影师而言，却是一种严谨和确定无疑的观察世界的方式。
法布雷兹欧·弗里出身于罗马教养良好并有一定政治背景的家庭。在他不到二十岁时，刚刚完成基础教育，正初步形成自己的思维雏形，这个年轻人突然决定当一名新闻摄影师。然而，当时社会新闻摄影的题材过于日常事故，这并不使他感兴趣，相反的，弗里喜欢把他想要拍摄的对象搜索出来，挑选他们，把他们的价值象征、他们内在的意义表达出来。
很快，弗里就转向时尚摄影领域，他尝试着覆盖这个领域所有可能的范围，并为此积累了，例如和工作在米兰、伦敦和纽约那些引领时尚潮流的著名摄影师们一起工作。在二十世纪八十年代初期，部分受惠于他精湛的拍摄技巧，当然，其中还有他惊人的领悟能力，他很快一举成名。弗里那种极端清醒的视觉方式能立即被认出来，既不自恋也不矫情。逐渐地，他在他的作品中凸现了这些特征，并保持了优雅与激情的完美结合。
弗里对整个摄影过程的组织热情使他很早就决定为成功的时尚摄影策划贡献精力。为此，他建立了印刷业摄影工作室(工业型超级摄影工作室，这在当时世界上同类创立的摄影工作室中是最大的)。最初创立于米兰，后来扩展到纽约。通过这种方式他负起了摄影过程的整个责任，从提出拍摄中有创见的摄影观念，到图片中表达的主观意念，他都要一一过问。
弗里的摄影观点为理解其作品提供注解，他认为: 模特不仅仅是系列时装的穿着者，而且是一个拥有独特的形态和反映人们凝视摄影机的个性化个体。仿佛模特自己就是摄影师，同时是照片的拍摄者也是被摄者。也许因为这样，我们看到他的图片仿佛都具备诉说自己的能力，无需人们再加以诠释。这就是弗里关于“艺术”的理解，实际上，这是摄影师特别自由的状态，他的焦点创造了一种图片的内在真实，这种真实发现一个模特不仅仅是一个模特，而是在“变形” 过程中拥有更多的外在形态，更少的视觉习惯和审美习惯。在我们为大家选出的这些图片中，您可以看到，一个伟大的经典芭蕾舞蹈家，在镜头下表现出非常特有的曲线、天赋和个性。这真是一个非比寻常的女性身体，这具身体并非完全天然，永远不会真正地裸露。通过抽象的肉体设计完成一首分离于普通的身体组织结构的诗歌。法布雷兹欧·弗里绝对在思考，他靠着摄影师的专业眼光，发现，并且使我们发现，这具“空灵”的身体，正在翩翩起舞。
关于法布雷兹欧·弗里的画册《ARIA》：
以上图片均选自法布雷兹欧·弗里的画册《ARIA》，拍摄于西西里外岛潘特勒里亚(Pantelleria)，时间是一个六月的傍晚。被摄者是意大利著名的芭蕾舞蹈家Alessandra Ferri。她出生在米兰，从小就以非同寻常的舞蹈天赋而备受。她认为最好的芭蕾舞是在古典技法炉火纯青的基础上自由表达现代感，1980年获得Prix de Lausanne芭蕾舞金奖，被誉为“当今最伟大的芭蕾舞蹈家”。这本画册的英文版本由米兰的Federico Motta Editore公司于1997年8月首次出版发行。
